电影《007：天幕坠落》由我公司承制的场景。电影在2012年11月9日于美国上映。

与《007》系列大为不同的是，《天幕坠落》里的邦德，表现可谓是180°大转变，007不再无所不能，但也正因脱去“神”的加持而成为一个有血肉的人。这样的设定，使得007更贴合观众，也与此系列前些作品明显区隔，“坠落”与“重生”是此部所要表达的关键，此片在色彩上的应用也是跟随剧情明暗交叉，绕着“坠落”与“重生”成为另一种叙事语言。

色彩属于隐性语言艺术，利用色彩建构的画面，配搭环境、氛围烘托，语义丰腴。由此可提升剧情冲击力。同时，这种隐性语言也给观者以视角的直接冲击，令其眼睛所直视的感官与听觉、想象力实现对接式融合，《天幕坠落》将此种隐性语言层次分明地包裹着剧情，使得节奏与情绪感染力增强。

电影一开场便以007坠海的意想不到，给观众一种将要展开“猜测”的基调。为了配合剧本基调与情绪引导，以及对观者形成一种压抑，以便铺垫下文剧情发展中可以得到情绪释放的突破点，以及引入剧情。利用剧情中的不同地点，分别利用色彩向观者辐射、释放、冲击的视角表达法。将浓郁的重色调分别以类似泼墨、重影、分裂中的由重到轻。剧情中的色彩运用，重点在于场景中的氛围营造，与所处地点的整体环境相衔，以及对于剧情需要下的“背景”添加，例如，此片色彩最为充盈与明亮的，便是在影片行进至1小时之后在中国澳门的场景中，出现的黄色泛红的龙头，这一幕是转折点亦是情绪释放的突破口。为突出赌场氛围以及鱼龙混珠、潜在的证据调查，或猜测、或推理、或抓住知情者，均需要一番神秘意境的创设。片中以一种清淡的东方唯美场景为表达：龙头舟于江上轻泛，黑衣主角迎风直立，徐徐而来。镜头由远及近，主角的“黑系沉稳”与龙舟的“黄红”、漂浮的河灯、各式灯笼形成对比呼应与互拖。龙舟以匀速缓进，穿过桥洞，因“桥”限宽高，能乘舟于桥洞而过之人，亦代表一种“特殊性”，主要人物的出场往往具有特殊性。

由此景就可见，《007》对于色彩艺术的运用与剧情设置，既纯熟地应用了西方的“剪影”，也吸收了东方式的色彩表达法，如墨色的浓郁与清淡，尤其以龙为主的“黄”，又缀以淡化处理的“红”，均显示了片中对色彩的谙熟与高超的技巧性。其中将赌场中的重要色调设置在与夜晚相呼应的暗系色彩。但在这种暗系色彩中又通过灯笼、灯光，将东方文化中悠静之感受，将各种表层的色彩淡化处理将深藏于其中危机重重的重色调较好的转换。

这一幕由“天煜文化”承制的场景，成为片中情绪最为丰满，亦是东方味最浓烈的一幕。搭配前部分剧情，这一幕不疾不徐，甚至有些安然和温暖的灯景，将一种辨识度极高的东方色彩诗意地灌入画面之中，在引起“哇”的一声感叹之后，用仪式感告知观者：重头戏即将开场。前部分的剧情铺垫由此场景作为转折点，转入紧张与激敏，主角上岸之后，衔接而来的便是一出激烈的打斗戏。当“食人巨怪”出现时 ，整体色调为之一变。聚焦于这个“斗争”“残酷”“败者将被活食”剧情设置下，色调马上转换到了“凝重”情绪与紧张场面之间的“暗中略带泛红”的杀机描绘。场景转换至上海时，则以隆重的黑夜与大海的咆哮预示着未来的“黑中带蓝”，用色彩对比、反差与相辅，将“暗袭”与“危险难以预料”进行传导式牵引。当剧情发展到“荒岛”之时，虽给予了全面的“亮色系”表达，然而从色彩艺术的运用角度观察，它依然秉承系列电影中的经典色系，即“亮黄与空旷相间”，拟造成宏大的画面张力，每每此种色彩出现时，人之渺，与周遭环境对冲成悠远之感，将观者带入“大事件”“大阴谋”的期待之中。

《天幕坠落》在007系列电影中较为成熟，重点完成了场景、人物、色彩等方面的重新设置，是系列电影的转折与优化。色彩运用在电影中的重要举足轻重，它是对观众造成视角冲击后联想功能的重要途径，尤其需要按照人物、事件、情节的冲突性发生全面对接与关联：每一部分与色彩形成一定程度的契合。